Учебник раскрывает проблемы, принципы и технологии архитектурно-дизайнерского проектирования, базовой дисциплины специальности «Дизайн архитектурной среды» - в сфере работы со средой современного города. Рассматриваются вопросы ее формирования с учетом совместного использования художественных и прагматических возможностей архитектуры и дизайнерского оснащения площадей, улиц и других открытых городских пространств; излагаются классификация видов и форм городской среды, алгоритмы и особенности проектного решения архитектурно-дизайнерских задач по совершенствованию качества «городских интерьеров», разбираются варианты и тенденции их развития. Предназначается для студентов и преподавателей архитектурных и дизайнерских вузов.

От автора
Предисловие
Введение

Книга первая. Архитектурное формирование городской среды

Часть I. Архитектурно-пространственное строение и формирование городской среды

Глава 1. Градостроительная типология форм городской среды
1.1. Городская среда как особый объект архитектурного творчества
1.2. Функционально-пространственные разновидности городской среды
1.3. Городская среда как система взаимосвязанных открытых пространств
1.4. Геометрические разновидности открытых пространств
1.5. Этапы архитектурного развития среды города

Глава 2. Средства формирования облика городской среды
2.1. Понятие об ограждениях, планшете и заполнении фрагмента городского пространства
2.2. Объекты и элементы, образующие открытые пространства города
2.3. Иерархия средств формирования облика городской среды

Глава 3. Композиционные начала архитектурного формирования городской среды
3.1. Архитектурная идея и архитектурная тема как основные категории творческого процесса
3.2. Формирование пространства
3.3. Соподчинение художественных компонентов
3.4. Воплощение композиционной структуры в архитектурных формах

Часть II. Основы проектирования открытых пространств

Глава 4. Модель проектного формирования городской среды
4.1. Последовательность разработки проектного решения
4.2. Особенности проектирования с учетом его цели и характера

Глава 5. Архитектурные задачи проектирования
5.1. Масштабность городской среды
5.2. Целостность архитектурного решения

Глава 6. Детализация архитектурно-пространственных решений
6.1. Понятие об уровне архитектурной детализации
6.2. Приемы детализации

Глава 7. Согласованность архитектурно-художественных решений в пространстве города
7.1. Приемы соподчинения архитектурных компонентов в едином пространстве
7.2. Приемы композиционного объединения системы пространств

Часть III. Специфика архитектурного формирования городской среды

Глава 8. Учет функциональных особенностей в объемно-планировочном решении
8.1. Взаимосвязь утилитарных и художественных функций
8.2. Интеграция функциональных требований в композиционном решении

Глава 9. Проектирование открытых пространств разного типа
9.1. Локальные пространства общегородского, районного и местного значения
9.2. Линейные и дисперсные пространства

Глава 10. Основы комплексного художественного и монументально-декоративного решения городской среды
10.1. Синтез искусств в градостроительных решениях
10.2. Развитие положений синтеза искусств
10.3. Комплексная схема монументально-декоративных и художественных решений

Глава 11. Учет развития среды при проектировании
11.1. Понятие завершенности облика городского пространства на разных этапах его развития
11.2. Формирование новых и развивающихся объектов
11.3. Проектные работы для стабильных пространств

Книга вторая. Городской дизайн

Часть IV. Тенденции развития дизайна городской среды

Глава 12. Приметы образа жизни современного города
12.1. Перестройка содержания городского образа жизни
12.2. Визуализация тенденций развития городских реалий

Глава 13. Архитектурно-дизайнерские компоненты современных городских ансамблей
13.1. Пространственные формы
13.2. Технические компоненты города

Часть V. Город как лаборатория средового проектирования

Глава 14. Вопросы композиции новых форм городской среды
14.1. Принципы формирования новых средовых структур
14.2. Специфика композиционных образований
14.3. Особенности композиционной деятельности в дизайне среды

Глава 15. Специальные вопросы средового формообразования
15.1. Масштабность в современной средовой композиции
15.2. Пределы насыщения среды декоративно-смысловыми формами и элементами
15.3. Гармонизация, синтез искусств и целостность облика городской среды

Глава 16. Модели развития городской среды
16.1. Моделирование средовых ситуаций
16.2. Динамика профессиональных ориентиров и технологий

Заключение
Литература
Приложение 1. Указатель таблиц учебника
Приложение 2. Контрольные вопросы по темам учебника

От автора

Основу предлагаемой книги составило учебное пособие «Архитектурное формирование городской среды», выпущенное полтора десятка лет назад, которое впервые в учебной литературе поставило вопрос о взаимодействии архитектурно-градостроительных и дизайнерских проблем в становлении открытых пространств города. С тех пор это пособие ни разу не переиздавалось, несмотря на его актуальность.

Однако простое воспроизведение в наши дни первоначального издания было бы неправильно – слишком многое за эти годы произошло в стране и мире.

Во-первых, изменилась социальная атмосфера проектной деятельности – исчезли многие тогдашние регламентации, изменился статус проектировщика, перешедшего на позиции частного свободного творчества, в т.ч. в градостроительной сфере.

Во-вторых, весьма значительные перемены произошли в художественной жизни общества: многие проектные предложения, еще вчера казавшиеся рискованными или слишком дорогими, сегодня стали повседневностью; гораздо шире практикуются разного рода градостроительные и средовые эксперименты, опирающиеся на могущество техники и смелость инженерной мысли, а общий тонус средового проектирования решительно обращен к индивидуальным запросам самых разных слоев городского населения.

При этом эстетические предпочтения горожан фактически потеряли какую бы то ни было определенность: в городских ансамблях мирно уживаются все мыслимые направления и стили – от блистающего никелем хайтека до замысловатых кривых «органического« стиля, от наивного декоративизма самодеятельного творчества до подчеркнуто инженерных, «дизайнерских» подробностей как облика зданий, так и их технологического оснащения. Не говоря уже о пиетете по отношению к любым, даже спорным памятникам архитектуры и градостроительной культуры.

В-третьих, наша высшая школа в массовом порядке начала готовить новую проектную специальность «Дизайн архитектурной среды». Здесь обучаются будущие профессионалы особого типа – архитекторы-дизайнеры, которые обладают знаниями и навыками, нужными обоим видам проектного искусства для формирования как интерьеров зданий и сооружений, так и «городских интерьеров» - площадей и улиц разного назначения.

Появилась новая форма проектного творчества – архитектурно-дизайнерское проектирование, отметившая знаменательный факт: участие инженерных и дизайнерских компонентов в жизни человека приобрело такой масштаб, что они начали образовывать самостоятельные пространственные комбинации, присвоив себе роль, прежде целиком принадлежавшую архитектуре, а многие профессиональные секреты зодчества трансформировались из чисто архитектурных в средовые.

Так сложилась идея книги – дать развернутое изложение проблем, приемов и возможностей комплексного архитектурно-дизайнерского средового проектирования на примере особенностей городского средоформирования. И было принято решение: не меняя основных материалов прежнего издания, дополнить его соответствующими комментариями, в т.ч. иллюстративными, и уточнить название, подчеркнув значение дизайнерского начала в нашем сегодняшнем предметно-пространственном окружении, Но главное – завершить книгу новым разделом, описывающим особенности и тенденции развития принципов формирования объектов и ансамблей городской среды на современном этапе ее существования – в начале третьего тысячелетия.

Большинство новых материалов, вошедших в окончательную редакцию учебника, было представлено на различных научно-методических конференциях или опубликовано в специальной печати, получив, таким образом, профессиональную реакцию проектировщиков, педагогов и исследователей. За что большое спасибо коллегам, ученикам и оппонентам, чьи пожелания и замечания помогли завершению работы.

5.12.2005

Предисловие

Способность художника использовать все отпущенные ему судьбой средства для того, чтобы безраздельно овладеть зрителем, всегда была основным показателем его талантливости, а технология синтеза искусств – умение соединить эти средства в образ – считалась и считается одной из вершин художественного мастерства. И те искусства, которым удавалось лидировать в этом деле, становились «первыми среди равных».

Когда-то «синтетическим искусством» считалась только архитектура, умеющая вписывать в свои пространства достижения декораторов, ремесленников, живописцев, скульпторов. Позже к синтезу всех художественных возможностей человека-творца стал стремиться театр, особенно оперный. Сейчас на роль «всеобщего интегратора» претендуют масс-медиа, прежде всего телевидение. И исподволь, но все заметнее, своего рода собирателем разных способов эстетического контакта со зрителем, становится дизайн. Видимо, наступает время, когда все проявления человеческой деятельности – от технического до научного творчества – будут включать и художественные цели, и способность упорядочивать, настраивая на положительный лад, любые виды конечного продукта этой деятельности.

Процесс этот бесконечно сложен разрастанием, разветвлением тех требований, которые человек предъявляет к качеству своего окружения. И, соответственно, появлением новых и новых форм предметного и пространственного благоустройства нашего образа жизни. В первую очередь – техногенных, дизайнерских по существу. Настоящий учебник впервые дает обстоятельное и квалифицированное описание этих явлений. Ограничившись, естественно, их профессиональной архитектурно-дизайнерской трактовкой.

Первая половина учебника посвящена обобщению и анализу приемов эстетического упорядочивания образов городской среды (явления в принципе «синтетического») на основе законов традиционного, по преимуществу архитектурного, средового творчества. Вторая знакомит читателя с примерами вторжения в облик нынешнего крупного города самых разных проявлений особого вида проектного искусства, условно названного автором «городской дизайн», который включает в свою орбиту, помимо очевидного инженерно-технического творчества, и ландшафтное, и изобразительное творчество, и даже сценографию.

Таким образом учебник как бы сталкивает профессиональные ориентиры двух образующих наше окружение художественных миров. Один – мир дизайна – экспериментальный, легко рвущий с традициями, нацеленный на новые (и генетически, и по смыслу) образы и формы. Второй – объемлющий все человеческое, гармонизующий и возвышающий самый смысл нашего существования мир архитектуры. И хотя оба обладают безусловной общностью конечной цели – сделать жизнь чище, разумнее, ярче за счет обустройства труда и быта человека, – сами по себе они отнюдь не идентичны. У них много точек соприкосновения: принципы композиции и гармонизации, психология масштабных построений, законы колористики и т.д. Но совпадений в технике труда много меньше, чем кажется: совсем иной масштаб проектируемых объектов, разные типы функционально-образных связей.

Архитектура, веками оттачивающая свои концепции и формы, покоится на принципах выявления соразмерности и выразительности так или иначе зрительно организованных пространств. Дизайн, опирающийся на все новые ноу-хау, материалы, даже новые виды деятельности, полагает «формальные» признаки красоты (размерность, структуру и пр.) вторичными по сравнению с содержательным потенциалом формы – эмоциональной напряженностью, целесообразностью применения и др.

Архитектура уже тысячелетия назад практически определила круг своих композиционных и структурных схем, до бесконечности и неузнаваемости варьируя их. Дизайн – что объяснимо бесчисленностью ситуаций его приложения – с осторожностью относится к типологическим и тем более эстетическим рамкам, по сути беспокоясь не о прототипах, а об открытиях.

Две взаимопроникающих творческих вселенных: обращенная к вечности и выстроенная пространством и приземленная, собранная из вещей и красок, создающих желанные каждому лично комфорт и удовольствие. Вместе – то, что в официальной документации суховато называется «предметно-пространственный комплекс». А в обыденном смысле – СРЕДА, которую сегодня формируют минимум две проектных специальности – зодчие и дизайнеры. И каждая ориентирована на собственную объемно-пространственную типологию, свой набор функционально-геометрических и эмоционально-образных архетипов. Потому что архитектурно-художественные проблемы средоформирования, как показывает учебник, решаются возможностями пространственной композиции, а дизайнерские следуют инженерно-техническим и эргономическим обоснованиям, что выливается в нестандартные объемные и плоскостные построения даже для типовых функциональных форм.

Так в средовом дизайне вновь и вновь возникает и творчески решается самая загадочная для мастеров-профессионалов проблема – синтеза искусств. Прежде всего – архитектуры и дизайна.

Осознанное и целенаправленное возведение «ремесленных» мостов между этими двумя формами проектного отношения к действительности – первая особенность и главное достоинство настоящего учебника, основанного, с одной стороны, на анализе возможностей такого рода синтеза в архитектурных ситуациях разного типа, который интересен и сам по себе, т.к. обобщает «средовые» особенности становления и «проживания» архитектурно-пространственных форм современного города, раскрывая художественный потенциал хорошо знакомого проектировщикам типологического ряда – двор, улица, площадь и т.д. С другой стороны – на доведении до сознания того же проектировщика огромного количества сведений, особенно во второй половине книги, квалифицирующих и иллюстрирующих бесчисленные вариации утилитарного и эмоционально-художественного внедрения элементов и форм городского дизайна в функциональные и образные характеристики самых разных фрагментов города.

Это вторая примечательная сторона учебника, насыщенного профессиональной информацией, новой и для архитектора, которому сегодня надо точно представлять место дизайна в современных городских структурах, и для дизайнера, которому будет легче ориентироваться в трудностях привязки результатов своего труда к сверхзадаче - созданию гармоничной городской среды.

Третья особенность книги: аккумулируя и оценивая накопленные в описываемой области знания и решения, она учит будущих специалистов видеть спорные проблемы, актуальные для качества их работы. Отказываясь от детального показа приемов собственного проектирования средового наполнения, автор сосредоточился на вопросах классификации элементов городского дизайна и демонстрации их эстетических возможностей в деле формирования образных характеристик среды. Такой подход провоцирует будущих мастеров и исследователей проблем дизайн-проектирования на поиск способов «умного» преодоления трудностей в освоении новой для мировой проектной культуры специальности – средовой дизайн.

Подобная многослойность содержания вообще показательна для современной учебной литературы. Одновременно и традиционно-познавательной, раскрывающей технику овладения «ремеслом», и требующей от художника умения размышлять, инициировать вдохновение и интуицию, задавая самому себе «неудобные», но ждущие творческого ответа вопросы. Что вполне соответствует новаторскому духу самой профессии, которой посвящен учебник, – одной из древнейших на земле, но постоянно развивающейся, меняющейся у нас на глазах, – архитектуры.

Народный художник России, вице-президент Российской академии художеств, профессор Э.Н. Дробицкий

Введение

Архитектура делается искусством лишь с того момента, когда масса и пространство, или, вернее, синтез их, переживаются как ценности художественные.
А. ГАБРИЧЕВСКИЙ

Элементами композиции будет все то, что послужит удобствам уличной жизни и в целом должно оказать воздействие на непосредственное впечатление, которое получается от общего вида улицы... В этих случаях сила композиции интерьера должна победить неудачи архитектуры и исправить ее художественные недостатки.
К. МЕЛЬНИКОВ

До недавнего времени формированием облика города профессионально занимались два отряда проектировщиков – архитекторы, имевшие дело с капитальными сооружениями, «навечно» обрамлявшими городское пространство, и дизайнеры, которым принадлежал периодически сменявшийся предметный мир этого пространства – оборудование, благоустройство, визуальные коммуникации.

Специфика предмета творчества порождала особенности мировоззрения зодчего и дизайнера. Первый, – даже скрупулезно реализуя функции будущего объекта, самым тщательным образом анализируя предпроектную ситуацию, – стремится навязать ей свой композиционный замысел, предложить новую концепцию среды. Второй – в принципе исходит из ситуации, нарушая ее своими рекламами и светофорами согласно средовым нуждам и следуя ей их компоновкой, которую приспосабливает, если можно, или противопоставляет, если нужно, конкретным обстоятельствам.

Среда города, будучи ареной вечного противоборства «концептуализма» и «контекстуапизма», как могла, объединяла их, ибо только синтез обоих начал способен дать подлинное художественное качество нашего окружения. Но полноценно, с высокой отдачей соединять оба подхода, где – в рамках творческого коллектива, формирующего среду жизнеобитания, где – в мировоззрении одного проектировщика, можно только сознательно, хорошо представляя основные законы становления архитектурно-художественного решения комплексных средовых объектов, пути его реализации в проекте и натуре.

Закреплены эти законы в навыках и знаниях главной дисциплины, которую осваивают в вузе специалисты-средовики – архитектурно-дизайнерского проектирования.

Теоретической основой этой новой для архитектурного творчества дисциплины стали положения о триединой сущности понятия «среда». Первое из них – опора на представление о протекающих в среде процессах как о явлениях, несущих не только утилитарно-практический, но и эмоционально-эстетический потенциал, и развивающихся во времени и пространстве. Причем последнее обстоятельство служит главной причиной формирования визуальной структуры средовых объектов и систем. Второе – исконно архитектурное убеждение в том, что генерированное процессом пространство обладает собственной художественной ценностью, которая может быть усилена деятельностью специалиста-проектировщика. Третье – утвердившаяся примерно полвека назад идея о невозможности нормальной реализации любых форм деятельности без развитых систем оборудования – технологического, информационного, создающего комфорт и т.д.

Из-за чего в наши дни понятие «среда» практически отождествляется с термином «предметно-пространственный комплекс», проектирование которого требует синтеза творческих усилий архитекторов, формирующих пространственные ситуации средовых процессов, и дизайнеров, работающих с инженерно-технологической составляющей среды. Все это поставило перед архитектурной школой относительно неожиданную задачу – объяснить, какими профессиональными приемами и средствами удается современным проектировщикам соединить, гармонизировать в городских ансамблях несоединимое, почему даже самые острые архитектурно-художественные решения не вызывают у современного зрителя отторжения, принимаются как должное.

Именно это объяснение составляет суть настоящего учебника, посвященного проблемам и принципам архитектурно-дизайнерского проектирования городской среды – одного из важнейших слагаемых нашего образа жизни.

Подавляющее большинство учебных проектов любой специализации содержит решение разного рода открытых, не ограниченных сверху пространств: площадей, улиц, бульваров, жилых территорий. Иногда такие решения разрабатываются как самостоятельная тема – таковы городские центры, пешеходные зоны, парки. В других работах они служат обоснованием композиции гражданских или промышленных сооружений, являющихся основной темой проекта; или рассматриваются как задание для представителей смежных профессий – дизайнеров, художников, специалистов зеленого строительства. Но в любом случае это пространственная ситуация, где равноправно взаимодействуют кроме традиционных для архитектурной школы объектов изучения – зданий, сооружений и объединяющей их территории, множество других слагаемых, от уникальных произведений монументально-декоративного искусства до стандартных элементов городского оборудования и благоустройства. Все это «заполнение» городской среды выступает как набор своеобразных архитектурно-художественных форм, определяющих эстетическое содержание целого, одновременно подчиняясь собственным законам проектирования и воздействия на зрителя.

Из-за чего на первый план в учебном процессе выходит проблема генерирования художественной стороны проектного творчества, создание «технологии проектирования», рассматривающей каждый фрагмент среды как произведение искусства, неотрывное от функционально-конструктивных предпосылок его появления. Возникает необходимость профессионального изучения законов формирования эмоционально-художественного строя средового объекта. Законов, которые помогут выработать навыки проверки правильности творческих предложений в процессе проектирования, приемы сознательного моделирования «обратной связи» между натурой и проектом, что особенно трудно усваивается во время учебы. Ведь студенческие проекты, как правило, остаются в чертежах и макетах, не позволяя корректировать реальными впечатлениями авторский замысел.

Поставленная в книге задача всегда находилась в сфере внимания архитекторов. Ее отдельным аспектам посвящена значительная часть учебной литературы и архитектурной публицистики. Однако в методическом плане она выделяется очень редко. Например, учебники и учебные пособия из серии «Архитектура» освещают вопросы формирования городской среды опосредованно, через проблемы проектирования жилых и общественных зданий и градостроительных комплексов, как правило, - через описание и анализ выдающихся ансамблей прошлого и современности, редко уделяя внимание вариантам рядовым или часто повторяющимся, которые образуют подавляющее большинство впечатлений от города. Но в средовом проектировании привычная ориентация на шедевры не всегда оправданна, поскольку разница между уникальными и ординарными средовыми решениями лежит не в принципах – правилах композиции и гармонизации, а в конкретике их приложения. Поэтому учебник, исходя из убеждения в концептуальной неколебимости базовых достижений архитектурного искусства, считает возможным их изучение на базе любых примеров средового строительства как исключительных, так и просто утвердившихся в качестве утилитарных и эстетических образцов.

Вместе с тем, как показывает практика последних десятилетий, умения работать только с архитектурными законами становления и существования интерьеров города сегодня недостаточно. Восприятие архитектурной композиции, опирающееся прежде всего на принципы пространственной интеграции эстетически значимых фрагментов города, в наше время существенно корректируется эмоционально-художественными впечатлениями от специфической «дизайнерской» составляющей его образов.

Автомобилизация городской жизни, ее насыщение элементами информации, появление новых средств городского благоустройства образуют сегодня совершенно самостоятельный ряд эстетических воздействий, существующих независимо, а иногда даже вопреки художественным отношениям, которые формируются в среде чисто пространственными способами и средствами. Это – объективная сторона развития современного города, которая требует разработки особой методики ее учета в средовом проектировании.

Не случайно новая форма проектной деятельности носит название архитектурно-дизайнерской – в средовых ситуациях отчетливо различаются два как бы независимых источника образных впечатлений: архитектурная идея, регулирующая характер сопереживания зрителя согласованности или конфликту объемно-пространственных форм объекта восприятия, и идея дизайнерская, осваивающая функционально-технические причины влияния тех или иных организационных или инженерных структур средового решения на сознание зрителя. Причем реализуется дизайнерская идея в средовом организме «с двух сторон» – эстетикой визуальных характеристик задуманных дизайнером форм оборудования и пространственных компоновок средовых элементов и психологической комфортностью (или, наоборот, ущербностью) самочувствия потребителя среды.

Понять границы и возможности этого нового для проектировщиков явления, показать пути перехода от его интуитивного использования к умению строить образ городских комплексов предсказуемо, с заранее заданными эстетическими свойствами – насущнейшая задача профессионального отношения к созданию ансамблей будущего. Правда, при этом придется резко расширить палитру своих знаний и умений за счет освоения законов дизайн-проектирования как пространственных ячеек среды, так и элементов их оборудования. Но зато такой подход, позволяя синтезировать достижения дизайна и архитектуры в деле совершенствования условий жизни в современном городе, выведет на новую ступень мастерство специалистов по формированию городской среды.

Последовательно знакомя читателя с основными понятиями и положениями затронутой темы – от типологии форм городской среды до особенностей проектирования средовых комплексов разного типа, – книга в целом дает ему возможность осознанно освоить приемы проектирования «интерьеров» города, отражающие современные представления о специфике и сложности этого явления, помогая в дальнейшем самостоятельно объединять вокруг усвоенного материала соответствующие сведения и рекомендации смежных дисциплин. 

В мире современных коммуникаций и медиа архитектура быстро превращается в производство ходового товара и ликвидных популярных образов. Но как дисциплина архитектура обязана сопротивляться и, по возможности, тормозить такие негативные превращения. Архитектура не должна стремиться приближать перемены, подгонять время, она скорее должна замедлять все процессы с тем, чтобы наши био-культурные аппараты нервной и когнитивной системы успевали адаптироваться к новому. Архитектура должна защищать фундаментальную историчность человеческой цивилизации.
ЮХАНИ ПАЛЕСМАА

Ничто не вечно, кроме небес. Рим существовал до Рима, и когда Рим обратится в пустыню, воздвигнется новый Рим, и не он один. Ты же ищи себе город, который молод. Смысл в том, чтобы строить город, а не вкушать в нем покой.
ТОРНТОН УАЙЛДЕР