Ренессанс и барокко. Генрих Вёльфлин. 1888, 1913, 2004

Ренессанс и барокко. Исследование сущности и становления стиля барокко в Италии
Генрих Вёльфлин
Перевод с немецкого: Лундберг Е.Г.
Издательство «Грядущий день». С.-Петербург. 1913 / 164 страницы, илл.
Азбука-классика. Москва. 2004 / 288 страниц / ISBN 5-352-00608-5
Renaissance und Barock: eine Untersuchung über Wesen und Entstehung des Barockstils in Italien
Heinrich Wölfflin
München, 1888
Онлайн-версия оригинального издания 1888 г.: Renaissance und Barock. Heinrich Wölfflin
купить книгу на ozon.ru: Ренессанс и барокко. Генрих Вёльфлин
купить книгу на labirint.ru: Ренессанс и барокко. Генрих Вёльфлин
Ренессанс и барокко. Генрих Вёльфлин. 1913
Ренессанс и барокко. Генрих Вёльфлин. 2004 / Renaissance und Barock: eine Untersuchung über Wesen und Entstehung des Barockstils in Italien. Heinrich Wölfflin. München 1888
Содержание: 

Разложение ренессанса — такова тема настоящего исследования. Оно должно стать вкладом в историю стиля, а не в историю жизни художников. Моей задачей было наблюдать симптомы распада и открыть, по мере возможности, в «одичании и произволе» закон, дозволяющий заглянуть во внутреннюю жизнь искусства. И должен признаться, в этой задаче я и вижу конечную цель истории последнего.

Переход от ренессанса к барокко — одна из интереснейших глав в развитии нового искусства. И если я здесь осмеливаюсь искать психологическое объяснение этого перехода, то мне, разумеется, не нужно предварять мой труд каким-либо оправданием, а только просьбой о его снисходительной оценке. Данная работа не более чем опыт в этом направлении. Как к опыту и следует к ней отнестись.

В последний момент я отказался от намерения дать параллельное изображение античного барокко, Это сделало бы книгу слишком громоздкой. Я надеюсь, что вскоре буду иметь возможность провести это интересное сравнение в другом месте.

Генрих Вёльфлин, Мюнхен, 1888

А. Якимович. Генрих Вёльфлин и другие

Введение
1. Определение итальянского барокко
2. Определение римского барокко
3. Временные рамки
4. Мастера
5. Современная точка зрения на изменение стиля. Термин «барокко»
6. Отношение к античности. Чувство собственного достоинства

I. Сущность изменения стиля

Глава I. Живописный стиль
1. Понятие живописного стиля в целом
2. Живописный стиль в живописи
3. Линии и массы (свет и тень); плоскость и пространство
4. Свободный стиль
5. Необозримое и Непостижимое
6. Разграничение живописного и цветного
7. Живописный стиль в скульптуре
8. Применение понятия [живописного] к архитектуре барокко

Глава II. Величественный стиль
1. Общее впечатление от ренессанса и барокко
2. Величественный стиль. Стремление к колоссальному
3. Упрощение и единство композиции

Глава III. Массивность
1. Увеличение массы и подчеркивание тяжести вплоть до потери формы
2. Характер массы: мягкая, сочная. Вздутость
3. Масса не вполне сформирована и расчленена
а) Связанные материей, мало различающиеся формы: пилоны, пилястры, лизены; утопленная в стену колонна
б) Умножение мотивов
в) Умножение начальных и заключительных мотивов
г) Границы и углы
д) Целое не является завершенным организмом. Замкнутая, неразвитая массивность

Глава IV. Движение
1. Отношение силы и массы
2. Устремление в высоту
а) Неравное распределение пластического элемента
б) Разрушение горизонтали (ломка форм)
в) Ускорение движения линий
3. Устремление в высоту как мотив вертикальной композиции. Успокоение по вертикальной линии
4. Движение по горизонтали
а) Ритм вместо метра
б) Нарастание пластической экспрессии по направлению к середине
в) Волнообразное искривление фасада
5. Мотив напряженности: неудовлетворительные пропорции и формы
6. Мотив перекрывания форм и необозримости
7. Неограниченное: эффекты освещения во внутреннем пространстве
8. Заключение. Система пропорциональных соотношений в ренессансе и барокко

II. Причины изменения стиля

1. Механическая и психологическая теории
2. Испытание первой
3. Испытание второй
4. Идеал тела в искусстве барокко
5. Истоки у Микеланджело
6. Его настроение
7. Серьезность постренессанса
8. Поэзия
9. Неопределенно-живописное. Возвышенное
10. Барокко как антипод античности и ренессанса

III. Развитие архитектурных типов

Глава I. Церковная архитектура
1. Центрические и вытянутые в плане постройки
2. Системы фасада
3. Историческое развитие фасада
4. Внутреннее пространство
а) Продольный неф с капеллами
б) Бочарный свод
в) Отделка стен
г) Формы купола и освещение

Глава II. Дворцовая архитектура
1. Общие замечания. Противопоставление фасада и внутреннего пространства. Частный и общественный типы дворца
2. Стена и ее членение. Соотношение стены и проемов
3. Горизонталь в композиции
4. Вертикаль в композиции
a) «Ultima maniera» Браманте и ее развитие
б) Фасады по образцу палаццо Фарнезе
в) Фасад с мезонином
5. Формы членения
6. Окна
7. Ворота
8. Двор
9. Лестница
10. Внутренние помещения

Глава III. Виллы и парки
1. Пригородный и сельский типы виллы
2. Архитектура пригородной виллы
3. Архитектура сельской виллы
4. Вход, площадки перед домом и позади него
5. Композиция парка: тектоническое и атектоническое
6. Величественный стиль. Выделение giardino secreto
7. Использование деревьев: группа, аллея, роща
8. Использование воды
а) Фонтан
б) Каскад
в) Бассейн (пруд)
9. Шутихи
10. Восприятие парка. Его общественный характер

Литература
Примечания
Список иллюстраций
Указатель имен

поддержать Totalarch

Добавить комментарий

CAPTCHA
Подтвердите, что вы не спамер