В 1908 году Морис Пийар Верней (1869-1942) в книге «Этюды растений и их использование в художественном промысле» пока¬зал декоративные возможности природных форм. В период обучения у мастера модерна Эжена Грассе он, воспитанный на классических традициях изящного искусства, заинтересовался художественным промыслом. Хотя Грассе оказал на молодого художника большое влияние, Верней создает собственный стиль и совместно с другими художниками делает ряд публикаций, посвященных декору и книжной графике.

В поисках мотивов для своих работ Верней обращается к природе, что отвечало мировосприятию его современников. Он пропагандирует стиль Art Nouveau и демонстрирует, что этот стиль можно использовать и в декоре интерьера, и вообще в прикладном искусстве. В своих прекрасно иллюстрированных трудах художник анализирует каждый отдельный цветок и рассказывает, как все растение целиком, его лепестки, стебель, пестик, листья, тычинки, раскрытые чашечки, нераспустившиеся бутоны могут трансформироваться в затейливое кружево, рисунок вышивки, узор на ткани, в металлическую конструкцию, резьбу на дереве, роспись на стекле или фарфоре, узор на обоях.

Книга «Декоративные цветы» воспроизводит 178 изящных ботанических этюдов Вернейя и вариаций декора на эту тему; все они выполнены в цвете и эстетике, свойственной Art Nouveau. Кроме текста самого Вернейя о декоре интерьера - он был яростным защитником идеи важности цвета и его влияния на чувственное восприятие - в книге имеются комментарии Уильяма Вилера, составителя данного издания. Хотя этюды Вернейя о метаморфозах обычных цветов в замысловатый изысканный рисунок созданы почти сто лет назад, они по сию пору пе теряют своей привлекательности.